Während die drei Nominierten aus Deutschland (İlker Çatak, Wim Wenders und Sandra Hüller) bei den Oscars leer ausgegangen sind, bekommt eine Person von uns einen verliehen: CRUBA-Gründerin und Designerin Mira von der Osten. Für ihr VHS-Kassetten-Kleid.
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Ausrangierte Fahnen, Planen, Eventzelte, Zement- und Fischfuttersäcke – Sissi Vogler verarbeitet für ihr 2012 gegründetes Wiener Upcycling-Label REFISHED scheinbar wertlose „Stoffe“ zu ebenso nachhaltigen wie ikonischen Gute-Laune-Backpacks, Weekendern, Bumbags, Laptophüllen…
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Unter dem Motto ’second Loop – second Life‘ hat Christine Purnell ihr Münchner Accessoire Label les loops gegründet. Für sie war von Beginn an klar, den Fokus neben dem Design auf die Wahl der Materialien zu legen. Seit 2021 produziert sie deshalb ihre kreisrunden Shopper Bags aus ressourcenschonenden Materialien, um Plastikmüll, alte Teppiche & Co. länger im Kreislauf zu behalten.
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Über eine Millionen Tonnen Kaffee importiert Deutschland jährlich – entsprechend hoch ist die Anzahl der Kaffeesäcke, die nach der Umfüllung der Bohnen ihren eigentlichen Zweck erfüllt haben. Statt diese zu entsorgen, schenkt Roxana Diaz mit ihrem Label Peru Natural so vielen Säcken wie möglich ein neues Leben als lässige Einkaufstaschen mit farbenfrohen Drucken.
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Schon die Geschichte dieser Brand ist zum Verlieben. Und die Philosophie? Nadine und Sabine (na, klingelt’s) produzieren Täschchen & Clutches aus Vintage-Stoffen. Jedes dieser kunstvollen Upcycling-Stücke ist ein Unikat
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Eigentlich wollte Ben Bracher ein Fair Fashion Label gründen. Statt eine weitere Marke auf den Markt zu bringen, betreibt der Münchner Macher seit 2016 seinen Online Shop Fair Couture, mit dem er spannenden Taschen- und Rucksackbrands mehr Sichtbarkeit gibt.
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Seit der 2nd edition ist Sabine Rogge-Volk, Co-Founderin des Upcycling-Labels Friends That Rhyme, Teil der GREENSTYLE family. Alle editions in München, ein Popup-up in Amsterdam, die #biolife in Bozen und das Streetlife Festival in München – Sabine war mit ihren handgemachten Obi-Clutches, maximal guter Laune, ihrem ansteckenden Lachen und einem scheinbar endlosen Fundus an richtigen Worten immer und überall dabei. Apropos Worte: Als Obi Gürtel haben die Stoffe ihrer Taschen bereits Geschichte geschrieben. Jetzt beginnt das zweite Kapitel…
By Nadine & Sabine, the friends that rhyme
These days, I find that I take an extra moment to savour simple things…the first sip of a frothy chai latte in a mug bearing the grins of a niece and nephew, the watercolor beauty of a sunset on the horizon, the warm smile and wave of a neighbour across the street, and even, getting dressed in the morning. It’s not about the fun of choosing something just-right for an occasion or in the triumph of a great new wardrobe combo, it’s about the memories.
The things I treasure most in my closet all have stories. Putting them on takes me back to the moment when I unwrapped a gift perfectly chosen, shared laughs with a friend on a shopping outing, or explored a far-flung corner of the globe with loved ones. In our world today – where we must keep our distance from one another – these memories make me feel connected to those I care about.
This sentiment is exactly what Sabine and I were yearning to create when we embarked on Friends That Rhyme (Sabine…Nadine…friends…yup). We both love great experiences and we were on one such adventure together in Japan when we stumbled across a little antique store that was stuffed to the literal rafters with goodies. Tucked away in a corner were the most sumptuous vintage obi sashes – richly coloured silks with intricate embroidery – just begging to come home with us. And, so, without having the first clue what we would do with those ‘kimono belts’, we added a few to our suitcases and headed back to Beijing.
Our husbands were both posted in the mega-city with their jobs for a few years and Sabine and I met through our children’s school and neighbourhood. Pressing pause on our respective careers (in Belgium for Sabine and Canada for me) gave us both the time and energy to say yes to all sorts of amazing things – volunteer efforts, cooking class escapades, new friendships, the twists and turns of city streets and Great Wall hikes, and the creation of a small business.
In the end, we transformed those incredible obi sashes into clutches and wristlets. Ever since the beginning, we have been steadfast in our desire to make things of quality and to do it in a way that is mindful and with purpose. We use vintage textiles because they have a history and still have a future. With the obi, you can practically imagine them elaborately knotted, adorning the back of an elegant Japanese woman delicately picking her way through cherry blossom-lined streets. Pre-loved, yes, but we’re able to cut around any marks that time has bestowed on these wonderful pieces.
We’ve always worked with independent tailors and tailoresses and are incredibly proud that our primary production partner is a social enterprise in Germany (where Sabine now lives) that not only employs refugees but also provides much-needed camaraderie. The laughter and chatter in their studio, as the smells of a delicious traditional lunch spread waft through the air, warms the heart. These women have amazing stories and we are honoured to be a part of their community.
So those are the memories already embedded in each of our upcycled, handmade accessories. The next chapters of the story are written by those who choose them, gift them, receive them, and treasure them in their closets.
Love, Sabine & Nadine
Friends That Rhyme is based in Germany and offers free worldwide shipping. Explore their offering of clutches and wristlets at www.friendsthatrhyme.com and follow on Instagram and Facebook @friendsthatrhyme
© DAWN denim by Marlen Müller, Alexander Koerner, Getty Images for MBFW, nat-2
Nachhaltige Mode verzichtet weitgehend auf Trends – zumindest auf optische. Hier geht es weniger um „Braun ist das neue Schwarz“ oder „Welcome back Flowers“ & Co. Circular Economy, Up-, Down-, Recycling sowie innovative Materialien für eine verantwortungsvolle Modezukunft sind die Themen, um die es sich in der nachhaltigen Modeszene dreht. Changing the Fashion Game
Noch nie war das Angebot an eco fair produzierter Mode so groß wie heute – auf den Runways von Berlin bis Mailand, bei den Big Bäng Awards von Amfar bis Oscar rund um den Globus genauso wie auf den konventionellen Modemessen in Berlin. Neben der NEONYT (Messe Frankfurt), der weltweit größten Messe für nachhaltigen Mode, die vor elf Jahren von Magdalena Schaffrin gegründet wurde und genauso lange schon die Nachhaltigkeit in ihrer DNA verankert hat, haben jetzt auch die konventionellen Messen das zeitgeistige Thema für sich entdeckt und verschiedene Formate auf die Agenda gesetzt.
Nachhaltige Mode ist gekommen, um zu bleiben.
Was sich im Januar 2019 angekündigt hat, hat sich konsequent fortgesetzt: Denn nachhaltige Mode ist gekommen, um zu bleiben. Und ist endlich für den Konsumenten auch leichter verfügbar durch großartig kuratierte Onlineshops wie staiy.com, thewearness.com und avantgardress.com
100 Prozent konsequent und immer schon in der DNA – die B2B-Messe, oder genauer gesagt der globale Hub für Fashion, Sustainability und Innovation. Der im Januar 2020 sein neues Zuhause im „Hangar 4“ in Berlin Tempelhof gefunden hat und noch nie so homogen hochwertig wie in dieser Saison war. 220 Brands haben alle Facetten der nachhaltigen Mode von Bio-Baumwolle bis hin zu innovativen Fasern (u.a. Lenzing, Rosenviskose von Like A Bird), Zertifizierungsprogrammen (z.B. OEKO-TEX) und Textilsiegeln (u.a. GOTS etc.) aufs Display gebracht.
„Die Neonyt sieht Nachhaltigkeit nicht nur als Modetrend, sondern als ganzheitlichen Innovationsprozess für die gesamte Branche.“ Olaf Schmidt, Vice President Textiles and Textile Technologies (Messe Frankfurt)
Definitiv richtungsweisend und ein Highlight mit maximaler Strahlkraft ist seit Januar 2019 die Fashionshow der NEONYT, die inzwischen in der offiziellen Mercedes-Benz Fashion Week Schauen-Location gezeigt wird. Stylistin und Co-Gründerin des Fashion Council Germany Claudia Hofmann hat mit den Multi-Brand-Looks nationaler und internationaler Eco Brands in Serie Inszenierungen an den Tag gelegt, die ihresgleichen suchen. Das Ziel? Nachhaltige Mode auf ein internationales Level zu heben. Mit inhaltlich aufgeladenen Styles hat sie inzwischen drei Saisons in Folge die deutsche Magazin-Elite in die Front Row gespült und nachhaltiger Mode ein neues Image verpasst. Mission definitiv erfüllt.
Ein wirklich wichtiges Thema, bedenkt man, dass die Denimproduktion der Umweltsünder Nr. 1 innerhalb der Textilindustrie ist. Die Weltbank schätzt, dass ganze 17 bis 20 Prozent der weltweiten Wasserverschmutzung aus dem Färben und Veredeln von Textilien resultieren. Dass das nicht sein muss, zeigen nachhaltige Denimbrands wie DAWN Denim, ONE OFF Sue, Mud Jeans, Wunderwerk und Goodsociety. Der optische Unterschied? Keiner. Die neoneuen Denims unterscheiden sich ausschließlich in der Art ihrer Produktion. Tausende Liter Wasser und Chemikalien sind bei der konventionellen Denim-Produktion nötig und gefährden Mensch und Natur. Smarte Detox-Kampagnen innovativer Denim-Brands zeigen, dass unser blauer Lieblingsstoff auch mit deutlich geringerem Impact auf Mensch und Natur produziert werden kann.
Bio-Baumwolle (z.B. Armedangels, hessnatur), recycelte Baumwolle und PET für #lowimpact Denim (z.B. DAWN Denim), zirkuläre Ansätze wie Leasing- (z.B. Mud Jeans), Repair- und Bring-back-Konzepte (z.B. Nudie Jeans) – die Liste für smarte Alternativen zur wasser- und pestizidintensiven Baumwolle lässt sich noch lange fortsetzen. GOOD news: Laufend kommen neue Brands und Capsule Collections auf den Markt, die mit technologischen Innovationen (z.B. Dry Ice by DD Garment Solutions) und anderen nachhaltigen Entwicklungen die Denim-Branche besser machen.
Ein zentrales Charakteristikum der nachhaltigen Mode? Die Weiterentwicklung. Hier geht es nicht ausschließlich um „schön“ und um die Ästhetik. Hier geht es um ästhetische Alternativen, Innovationen und Lösungsansätze, die versuchen den Impact der Mode auf Mensch und Natur weiter zu reduzieren. Dazu zählen smarte Methoden Wasser zu sparen, den Färbeprozess zu optimieren, der Verzicht auf Pestizide und Chemikalien sowie innovative Materialien, die keine neuen Ressourcen verschwenden und natürlich die Weiterentwicklung in Richtung Kreislaufwirtschaft mit Themen wie Re- und Upcycling.
Heu, Pilze, Kaffee, Rosen, PET, Moos, Glas, Holz oder mit Skeleton Leaves eines Gummibaums sind die Materialien, die Sebastian Thies für sein immer wieder ausgezeichnetes Sneaker-Label nat-2 aus Garching bei München verwendet. Die spanische Brand Ecoalf hat seinen Sneakern aus recyceltem Meeresplastik (Obermaterial) eine Sohle aus Algen verpasst. Christina Bussmann produziert seit Jahren Taschen aus Piñatex (auch bekannt als ‚Ananasleder‘). Noch neuer: Kleider aus Rosenviskose, einem Material, das sich nicht nur gut auf der Haut anfühlt, sondern kompostierbar ist und Shirts aus Kaffeekarbon, das aus Abfällen der Kaffeeindustrie gewonnen wird (beides Like a bird).
Apfeltrester ist viel zu schade für den Biomüll. Hannes Parth, frumat
Cartina, ein spannender Stoff aus Recycling-Papier, den z.B. das Braunschweiger Taschenlabel Humour Noir für seine veganen Bags verwendet sowie Appleskin, produziert aus Apfeltrester, der beim Pressen von Äpfeln entsteht und als täuschend echter Lederersatz für Taschen (u.a. Nuuwai) funktioniert. Elsien Gringhuis arbeitet mit schmutzabweisenden Stoffen, die weniger oft gewaschen werden müssen. Manaomea arbeitet mit Stoffresten (u.a. AA Gold) und stellt daraus Stifte her.
Nicht mehr ganz neu aber immer noch unglaublich wichtig ist das Thema Meeresmüll, das inzwischen in den unterschiedlichsten Kleidungsstücken und Accessoires einen sinnvollen Verwendungszweck gefunden hat. Neben Sneaker- und Backpack-Brands hat vor allem der Bereich Swimwear diese Meeresfunde für sich entdeckt und nutzbar gemacht. Brands die sich den Plastikmüll zunutze machen und damit ihren Beitrag zur Reinigung der Ozeane leisten sind u.a. Boochen, Mymarini, Margaret und Hermione.
Nichts geht mehr ohne Circularity. Und das ist gut so. Denn in den vergangenen 15 Jahren hat sich das Produktionsvolumen der Modeindustrie verdoppelt. Das einzelne Kleidungsstück wird immer weniger getragen und schneller entsorgt. Gerade mal ein Prozent aller Textilien wird recycelt. Das muss sich ändern. Textilien müssen ins System zurückgeführt und wiederverwertet werden. Das deutsche Outdoor-Label Pyua entwickelt beispielsweise ausschließlich hochwertige Funktionsbekleidung aus bereits recycelten bzw. recyclingfähigen Polyester-Materialien, die sie zu 100 Prozent in einem geschlossenen Kreislauf verwerten können. Einen ähnlichen Ansatz in Bezug auf Denim verfolgt Mud Jeans. Dank zweier Investoren wird es der holländischen Jeansmarke, die aktuell bereits 40 Prozent recycelte Baumwolle verwendet, gelingen, vollständig zirkuläre Jeans aus 100 Prozent alten Jeans zu entwickeln. Bis dahin kann man Jeans weiterhin leasen und so den Kreislauf schließen.
The Change of Fashion is now – der Claim der NEONYT – ist so realistisch wie nie zuvor. Mit innovativen Konzepten und dem Bewusstsein, dass ein wie auch immer gearteter Wandel nicht nur unumgänglich, sondern erforderlich ist.
Deutschland hat sich laut Fashion Waste Index (Labfresh) Platz 10 unter den meist textilverschmutzenden Ländern Europas gesichert. Knapp fünf Kilogramm Textilmüll verursachen wir pro Kopf. Lediglich 500 Gramm davon sind recycelbar, bzw. 400 Gramm sind wiederverwertbar. Die restlichen knapp drei Kilogramm werden verbrannt (1,2 kg) oder landen auf der Mülldeponie. (2,7 kg). Heißt: „Buy less but better!“
„Wir lieben Mode wie Zirkus, nur auf den allgegenwärtigen Modezirkus haben wir keinen Bock mehr.“ Dieser Satz auf der Website von YAR ist Programm. YAR, das sind drei Frauen unterschiedlicher Profession, die eine gemeinsame Vision verfolgen. Alternativen schaffen zu schneller Mode.
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Ehrenamt hat das Leben von Wanda Leuthe, die heute u.a. als Fashion Revolution Ambassador Nürnberg tätig ist, schon immer begleitet. Während der Fotografie-Ausbildung nach dem Abitur, genauso wie während ihrer Selbständigkeit und heute als Gründerin des Labels YAR.
Das Mediendesign-Studium hat Wanda zwar nach zwei Jahren abgebrochen, da es ihr an handwerklichen Inhalten mangelte. Ihr Gefühl und Wissen über Grafik, Design und Marketing bringt sie aus ihrer Studienzeit jedoch als Erfahrungsschatz mit. Die darauffolgende Ausbildung als Schreinerin schloss sie 2009 als Jahrgangsbeste ab und arbeitete im Anschluss als stellvertretende Holzwerkstattleitung. Ein Jahr später hat sie mit Workshops und Schreinerarbeiten im Upcycling-Style den Schritt in die Selbstständigkeit gewagt.
Mit der Geburt ihres Sohnes orientierte sie sich beruflich um und konzentrierte sich vermehrt auf die Kultur- und Kreativschaffende Szene. Im Zuge dessen initiierte sie den Verein Quellkollektiv e.V., den sie bis September 2018 ehrenamtlich als Vorstand vertrat. Sie organisierte den Umzug von über 40 Kreativschaffenden in ein gemeinsames Gebäude inklusive Werkstätten und wirkte aktiv an der Konzeption für das PROJEKT.heizhaus mit.
Parallel hat sie die Gründung des Labels YAR vorangebracht, für das sie in den Bereichen Design, CI, Kommunikation und Netzwerken, ganz im Sinne *Kooperation ist das Marketing von Morgen*, tätig ist.
Seit vier Generationen werden im italienischen Familienunternehmen MASOLINI1949 Schuhe produziert. Mit der Zweitlinie RE-BORN Shoes zollt Nicola Masolini nicht nur dem Zeitgeist und der negativen Entwicklung der Textilindustrie Tribut, indem er Schuhe aus gebrauchten Materialien fertigt. Damit kehrt auch er zu den Wurzeln des in der Nachkriegszeit gegründeten Unternehmens zurück.
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RE-BELLO war das erste Fashion-Label “Made in Italy”, das sich mit Begriffen wie Verantwortung und Innovation auseinandersetzt hat, indem es Stil, hochwertiges Design und Mode mit Respekt vor Umweltthemen verband. Auch Jahre nach der Gründung zeigt die Brand, dass nachhaltig + minimalistisch-zeitgeistig ein erfolgreiches Konzept sein kann.
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